北京治疗白癜风多少钱就够了 https://wapjbk.39.net/yiyuanfengcai/ys_bjzkbdfyy/不经意间的一次眺望，手中的轮盘在一念之间便改变了航行的方向。在超出视线之外的无垠海面上，一条孤舟执着地履行着对“航行”的承诺，犹如落入井中的芥草，无依无靠，随风飘荡。
在航行中，人们打开了一条通道，想要做一个桀骜的驯舟人，在零碎的海浪中，采集着时间的精髓。帆影如诗如画，信念乘着那条寓意着自由的小船，漂泊于海面上，渐渐地、渐渐地远离了陆地。本期的《名画，略知略知》便从踏着海浪前行的帆影中开始欣赏不同的风景吧！
01IvanAivazovsky
伊万·艾瓦佐夫斯基(IvanAivazovsky，-)是俄罗斯浪漫主义画家，也是世界上公认的海景画家之一。他曾就读于圣彼得堡皇家艺术学院，求学中的游历经验给予了他非常丰富的创作资源。待他回到俄罗斯后，被任命为海军随军画师。他画中的海景多以写实风格为主，色彩与光影效果的完美应用渲染着他曾看到过的美景。
画中的明月犹如一轮“夜晚的太阳”，照亮了周围的一切，寂静的海面也被这柔和的月光映照得更加温婉了。伊万通过少量的色彩自然地营造着画中的意境，光影的融入衬托着美丽的海面。尽管海面波荡起伏，却处处充满了宁静的意味。月光伴随着小船平稳地驶向远方的终点。海面与天空被远处的地平线隔开，与明亮的水面相比，远处的风景却像是一片黑色的深渊。
面对大海，你可以听见来自先人的呼唤，面对大海，你可以遇见那个真正的自我。曾有人说，海的能量，蕴藏着一种生命的文化，它的博大，造就了万物生灵的起源，它的呐喊，激昂了世间人类的斗志……
画中的人物是伊万最敬仰的俄罗斯大诗人亚历山大·普希金（AlexanderPushkin）。他曾在一次学院画展上认识了这位才华横溢的诗人，继而加入了普希金的战斗绘画班，并参加了在芬兰湾举行的波罗海舰队的演习。
年，伊万随海军舰队抵达伊斯坦布尔，并在旅行中抒发着他对艺术的热爱。他本来打算随舰队继续游历欧洲各个城市，但伊斯坦布尔独特的人文风情给予其一种特殊的亲切感，促使他创作了这幅名为《ViewoftheBosphorus》的作品，并在这座城市逗留了许久。伊万曾说过，没有哪个地方能像这座城市那么雄伟，当你站在城市的港口时，你会忘记曾经去过的那不勒斯和威尼斯。同时，这座城市的全景图是他最壮观的风景作品之一，该作品在年的苏富比拍卖会上以英镑的天价成交。
伊万在他的职业生涯中向观者展现了强大的想象力。这幅画于19世纪40年代的夜间海景画，描绘了一艘帆船航行在波涛汹涌的海面上的场景。画面通过光影效果的刻画烘托着夜间航行的壮美与激荡，并运用艺术语言将观者吸引在他的“海之魔咒”下。
伊万对海的向往，促使他随军远行，并以最为瑰丽的色彩记录下瞬息万变的疯狂。尽管其作品的主题多以海景为主，但偶尔也会描绘与战争有关的内容。在这幅名为《ShipintheStormySea》的作品中，他捕捉到狂风暴雨之下海的性情，带领观者感受着战争带来的心灵撞击。
伊万笔下的海景是一种力量的写实，色彩与光影的组合赋予画面一种或宁静或澎湃的美感。层层海浪拍击着渺小的船只，微尘般的水雾随海风席卷而来，咸涩湿润的空气时刻提醒着人们前路的无垠与广阔。海——只因为你那双蔚蓝色的眼睛，无数自由的人们便随你远航。
02FredericChurch
当航线指向遥远的北极时，斑斓的极光成为另一种海样，汹涌在不眠的夜空之上。恍惚间，那神秘的光带给予了每一个与它相遇的旅人一次不真实的梦境。
这幅《AuroraBorealis》是美国画家弗雷德里克·丘奇(FredericChurch，–)绘于年的作品，画中描绘了他陪同探险家LsaacLsraelHayes的探险队在北极偶遇北极光的场景。对于这一段不凡的经历，丘奇在一篇振奋人心的演讲中说到：“上帝啊，我愿意将这面伟大的旗帜带到地球的最北端，它的光辉将永远照亮这里。”
创作时，丘奇用草图记录了他所目睹的北极光，并给予作品这样一段描述：“我上方的天空在闪闪发亮，在不规则的色彩中，那些光线从最开始的沉稳、安静变得愈发地光彩照人。极光的颜色以红色为主，但也在不停地翻涌变化着，每一种色彩都在激烈地混合着。我能看到蓝色和黄色的彩带在炽烈的火焰中嬉戏，并向地面投来幽灵般的绿色眩光。”
03AndersZorn
航行并不意味着永无休止地前进，偶尔的停歇也会有着不同于以往的风景，就像瑞典画家、雕塑家安德斯·佐恩(AndersZorn，-)在码头休憩时捕捉到美丽瞬间。
这幅名为《SummerJoy》的水彩作品描绘了佐恩的妻子艾玛·佐恩（EmmaZorn）身着白色礼服、礼帽站在码头等待着划船而来的卡尔·古斯塔夫·达斯特罗姆（CarlGustavDahlstrm）。灰色的天空映射在微风荡漾的水面中，渲染着画中的平凡生活。年，这幅作品以万美元的价格售出，刷新了瑞典画作的最高纪录。
04PetrusVanSchendel
站在岸边面对大海，就像面对久违的知己，让你可以倾诉所有的烦恼，并在诉说中洗净纤尘，迎来一片宁静与幽邃。这幅名为《EveningViewataPort》的作品是比利时浪漫主义绘画大师彼得鲁·范·申德尔(PetrusVanSchendel，-)的作品，他的每一幅作品似乎都在向我们展示着他所看到的浪漫生活。
申德尔是夜曲和月光效应的研究者，他巧妙地利用不断变化的暗夜微光来表现夜晚的魅力。在这幅夜景中，明月当空，几艘帆船也似乎想要休整一下航行的疲惫，在月光粼粼的海面上昏昏欲睡起来。
05葛饰北斋
海浪，它穿越了时间的洪流、跨越了风格的阻碍，将那一抹前行的勇敢留在了色彩之中。它一眼百年，却依然以一种傲立的姿态展现着独属于浮世绘的魅力。或许很多人并没有那么了解它，但仍会在信息的洪流中认出并记住了这幅葛饰北斋的《神奈川的巨浪》。
葛饰北斋(KatsushikaHokusai，–)被认为是日本艺术史上最具影响力和创造力的画家之一。他独特的社会洞察力和创作方式，使他成为了日本江户时代最著名和最受欢迎的艺术家。
年，葛饰北斋为了配合日本内地旅游业的发展，以富士山为背景，从不同的角度与主题出发，创作了《富岳三十六景》一系列的风景画。而这幅《神奈川的巨浪》便是该系列画作中最著名的浮世绘版画作品，也是世界上最著名的日本艺术作品之一。这幅作品主要由被风暴掀起的海浪、三艘小船和远处的富士山组成。画中的小船被汹涌的海浪裹挟着前行，在展现大自然的威严与破坏力的同时，也传递出蕴藏在画者心中的民族顽强。
06HansGude
汉斯·古德(HansGude，–)是挪威浪漫主义画家，他与约翰·克里斯蒂安·达尔一起被认为是挪威最著名的风景画家之一。这幅作品是他在成为卡尔斯鲁厄国立造型艺术学院教授之后的创作。
19世纪40年代到50年代，越来越多的人开始接受并喜欢沿海绘画，慢慢替代了略显单调的高地景观。汉斯也在时间的推移中顺应着时代的审美，改变着自己的绘画主题，这样的转变或许源于他前往挪威看望父母时的乘船经历。
在这幅作品中，乌云遮住了阳光的普照，地平线旁的烟雾与依稀可见的阿克苏城堡被画家巧妙地隐于背景之中。观者的目光会越过近景的小船和波光粼粼的海面，朝着远处的帆船看去，好奇着这究竟是一段航行的开启，还是结束。
平静，是大海温顺的一面，那看似无风无浪的微波之下，却也蕴藏着力拔山兮的巨大能量。或许，它并不是一张美丽的蓝色地毯，汹涌才是它的真实面孔，而每一个航行于上的勇者所追逐的也正是那一份自然与内心的真实吧！好啦，这一期与“航行”有关的内容就给大家介绍到这里了，下期我们的目光将聚焦于城市，敬请期待吧！
眼缘艺志第篇献给生活的艺术礼物
